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A JW Anderson apresentou a sua mais recente campanha para a icónica Loafer Bag, desta vez protagonizada pelo ator John Malkovich. A iniciativa reforça a abordagem criativa da marca, que continua a explorar a fusão entre tradição e inovação.

Parte da coleção Resort Primavera/Verão 2026, a Loafer Bag é produzida em Itália com materiais premium, como camurça macia e couro liso. Inspirada no design clássico do mocassim, a peça traduz elementos familiares do calçado para um novo contexto, equilibrando sofisticação artesanal com funcionalidade.

A prestigiada joalharia Tiffany & Co. anunciou uma colaboração inédita com o realizador Guillermo del Toro, centrada na sua próxima adaptação de "Frankenstein", produzida pela Netflix. Esta parceria marca a primeira incursão da marca numa produção cinematográfica, integrando peças do seu arquivo histórico e criações contemporâneas de alta joalharia.

A coleção foi desenvolvida em parceria com o departamento de figurinos do filme, liderado por Kate Hawley, figurinista premiada e colaboradora habitual de del Toro. As peças — incluindo colares, pulseiras, brincos, broches, pingentes, objetos em prata de lei, um pente de cabelo e um relógio de bolso — foram desenhadas para enriquecer visualmente as personagens e estarão também disponíveis ao público.

Num momento em que o mundo parece cada vez mais dividido, a Moncler optou por celebrar aquilo que nos une: a amizade. A prestigiada marca italiana de luxo lançou a sua nova campanha global, intitulada “Warmer Together”, protagonizada por dois ícones do cinema — Al Pacino e Robert De Niro — que, pela primeira vez, partilham o protagonismo numa campanha publicitária.

Fotografada em Nova Iorque pelo conceituado retratista Platon, a campanha apresenta imagens intensas a preto e branco, acompanhadas por uma série de curtas-metragens que exploram cinco pilares emocionais: amizade, respeito, ligação, confiança e calor. Estes temas são reforçados por momentos de bastidores que revelam a cumplicidade entre os dois atores.

- Atenção: o texto que se segue pode conter spoilers! -

A série britânica The Day of the Jackal (2024) é uma reinvenção sofisticada do clássico de espionagem de Frederick Forsyth, transformada agora num thriller televisivo de alto nível que alia estética, precisão narrativa e uma profunda consciência do tempo presente. Ao optar pelo formato seriado, esta adaptação recupera o fôlego psicológico da obra literária, permitindo maior profundidade narrativa e uma abordagem contemporânea à espionagem global.

Publicado em 1971, The Day of the Jackal tornou-se um marco do thriller político moderno. O romance, construído com rigor quase jornalístico, narra a tentativa fictícia de assassinato do presidente francês Charles de Gaulle por um assassino contratado por uma organização extremista. Em 1973, Fred Zinnemann realizou a primeira adaptação cinematográfica, protagonizada por Edward Fox, aclamada pela sua precisão narrativa e suspense meticuloso. Em 1997, surgiu uma versão alternativa intitulada The Jackal, com Bruce Willis e Richard Gere, que reinventou a história num registo mais comercial e centrado na ação. A versão de 2024, produzida para televisão, honra o legado literário e cinematográfico, mas ousa reinventar com estilo e inteligência.

A série é conduzida por uma equipa de realizadores experientes — Brian Kirk, Anthony Philipson, Paul Wilmshurst e Anu Menon — que imprimem à narrativa uma linguagem visual contida, elegante e profundamente atmosférica. A realização privilegia o silêncio, os gestos mínimos e os olhares calculados, criando uma tensão que se constrói mais pela sugestão do que pela exposição. A câmara move-se com precisão, quase sempre ao serviço da psicologia das personagens, evitando o excesso e apostando numa estética de espionagem clássica com fôlego contemporâneo.

A produção executiva é liderada por Gareth Neame (Downton Abbey), Nigel Marchant, Sue Naegle, Marianne Buckland, Ronan Bennett (também criador da série), Eddie Redmayne e Lashana Lynch. O investimento na qualidade técnica é evidente em cada episódio, desde os cenários reais em capitais europeias até à escolha de figurinos e adereços que reforçam a autenticidade da intriga.

A banda sonora original, composta por Volker Bertelmann (vencedor do Óscar por All Quiet on the Western Front), é um dos grandes trunfos da série. A música acompanha a narrativa com subtileza e tensão, sem se sobrepor à ação. O tema do genérico, "This Is Who I Am", interpretado por Celeste e produzido pelo colectivo Beach Noise, estabelece uma identidade sonora cinematográfica e sofisticada, evocando os clássicos temas da saga Bond com uma elegância soul contemporânea.

A Fox confirmou oficialmente o reboot da icónica série Baywatch, com estreia marcada para a temporada televisiva de 2026–2027. A nova versão contará com 12 episódios e promete uma abordagem mais intensa e realista da vida dos nadadores-salvadores na costa sul da Califórnia. Sob a liderança do criador original Michael Berk, e com produção conjunta da Fox Entertainment e da Fremantle, esta reinterpretação irá focar-se numa nova geração de personagens, abordando temas atuais como saúde mental, inclusão e positividade corporal. Segundo a sinopse oficial, os episódios irão combinar resgates emocionantes, paisagens deslumbrantes e os desafios pessoais enfrentados por uma equipa dedicada a salvar vidas no mar.

Michael Thorn, presidente da Fox Television Network, destacou que Baywatch definiu uma era e transformou os nadadores-salvadores em ícones culturais. Agora, com o envolvimento de Matt Nix e do cocriador Greg Bonann, o objetivo é conquistar uma nova geração de espectadores com histórias envolventes e um elenco renovado. Embora os nomes dos atores ainda não tenham sido revelados, a produção já está em andamento e a série será transmitida exclusivamente pela Fox. Este regresso insere-se na tendência crescente de reviver clássicos televisivos, adaptando-os às sensibilidades contemporâneas e às expectativas do público atual.